Om Visanto Art

Der må gerne være kant i kunsten

Når vi betragter et kunstværk som et visuelt udtryk, er det den umiddelbare oplevelse af farver og form, vi ser. Det er ofte de stærke farverne i et maleri eller en grafisk detalje som fx øjne, der i første omgang tiltrækker os. Men det er selve indholdet og fortolkningen heraf, der er med til at afgøre, om vi finder værket spændende og interessant.

Visanto’s kunst vil gerne udfordre og også tale ind til det auditiv digitale sanseapparat – At tingene skal give mening. Kunsten er mere interessant, hvis der også er et indhold, der udfordrer, et indhold der vækker følelser, eller giver stof til eftertanke. Populært sagt skal der være lidt kant i værket, og det må gerne give lidt mere end den flotte visuelle fremstilling. ”Kunst må gerne provokere, men det er ingen kunst at provokerer”, er et citat der ligger Visanto på sinde. Og han har faktisk også lavet et andekunstværk med denne tema.

Kunsten er en del af noget større

Foruden de traditionelle maleteknikker med pensel og lærred arbejder Visanto også med andre medier som fimo-ler, frimærker og små, plastik badeænder. Med en holistisk tilgang til et emne er kunstværkerne ofte en del af en serie, der behandler et overordnet tema. Der findes således forskellige serier af kunstværker:

”Islands” består af akryl malerier (alle 80×40 cm) der forstiller forskellige øer.
”Danmark på mærkerne” er det overordnede tema, for de mange værker med frimærket som omdrejningspunkt. Både malerier og værker der er fremstillet af frimærker.
”Den store massedød” har fokus på biodiversitet og de mange truede eller uddøde dyrearter.
”Ghettolisten” fremstiller de hårdeste almene boligområder på malerier med det velkendte ’bølgelinje frimærke’.
”Ordsprog og ANDet” hvor små nuttede badeænder præsenterer og fortolker et gammelt ordsprog eller en særlig sproglig vending.

Fordi der altid idé og mange overvejelser bag et Visanto værk, så får du mere blot en smuk udsmykning. Bag billedfladens visuelle umiddelbarhed ligger ofte en ekstra dybde, som værkets titel måske giver hjælp til at fortolke. Det gælder fx billedet af birketræer, en efterladt støvle i mudderet og logoet for Roskilde Festival, hvor den bærende titel er ”RF´00 – How fragile we are”. Her er der en historisk reference til ulykken i år 2000, hvor 9 tilskuere på tragisk vis mistede livet under en Pearl Jam koncert på festivalen.

Om Visanto

Visanto er en entusiastisk kunster, der nøje planlægger hvert enkelt kunstværk. Der går mange tanker og overvejelser forud for et Visanto værk og computeren anvendes til både research og som værktøj for udvikling af skitser for at vurdere forskellige kompositioner, valg af farver med videre. Det betyder at Visanto ofte har et ret klart billede på det mulige værk på computerens inden selve produktionen på lærredet starter.

Selve produktionen er meget langsommelig, hvor den perfektionistiske Visanto kan forbyde sig i selv de mindste detaljer.

De mange tanker og idéer kan ses i Visanto’s værker, og med temaer som danske værdier, biodiversitet, integration og politiske temaer er det tydeligt, at Visanto som kunstner har noget på hjerte.

Fremtidens kunstner

Visanto blev eksklusivt inviteret til at udstille som ‘Upcoming Artist‘ på The Art Fair Kunst For Alle i oktober 2024 i Lokomotivværkstedet i København. Han var udvalgt som en interessant kunstner i vækstlaget i dansk kunst, der skaber spændende, ny moderne kunst. En kunster med potentiale og som er værd at følge.

OM VISANTO - "8472686"

Det telefon-numeriske-anagram

Kunstnernavnet VISANTO er fra fordums tid, hvor mobiltelefonen havde et fysisk tastatur og stavekontrollen ofte gav flere sjove end rigtige forslag. Da jeg skrev mit efternavn i en SMS, foreslog min Nokia telefon navnet VISANTO. Og det tog jeg til mig.

Visanto er mit kunstnernavn. Mit rigtige navn er Henrik Thranum.